中國古典舞基本功訓(xùn)練在舞蹈表演中的作用及實踐路徑探析

舞蹈表演是一門動態(tài)、直觀的空間藝術(shù)語言，是利用肢體動作表達、展示思想情感的獨特藝術(shù)，對于舞蹈表演力度、肢體柔軟度、動作狀態(tài)等要求比較高，需要舞者擁有扎實的基本功。中國古典舞是我國傳統(tǒng)的藝術(shù)，當(dāng)中融合了大量的戲劇元素、武術(shù)元素，基本功訓(xùn)練涉及內(nèi)容相對較多，借助古典舞基本功訓(xùn)練，可以改善舞者的體態(tài)行為、提升舞者動作美感，保證舞者表演能力。因此，可以結(jié)合舞蹈表演需求，組織開展具有針對性、綜合性、系統(tǒng)性的基本功訓(xùn)練活動，潛移默化提升舞者舞蹈表演效果。

一、中國古典舞基本功的概念

中國古典舞是中國舞的重要分支，是由北京舞蹈學(xué)院深度融合武術(shù)元素、戲曲元素，并且借鑒西方芭蕾舞，進而形成與搭建的舞蹈藝術(shù)。古典舞的基本功當(dāng)中融合戲曲、武術(shù)、芭蕾舞等不同藝術(shù)領(lǐng)域的造型、動作、神韻等，有機結(jié)合手、眼、身、法與形、神、勁、律等，主要由“基本”與“功”兩個部分共同組成，其中“基本”是古典舞動作系統(tǒng)的特點與內(nèi)容，包括表演時期的體形體態(tài)、身體控制能力等；“功”則涵蓋身體柔韌程度，以及均衡、靈動、平穩(wěn)、高效的生理力量與技巧技法等。

二、中國古典舞基本功訓(xùn)練的結(jié)構(gòu)

中國古典舞基本功訓(xùn)練當(dāng)中融合現(xiàn)代舞蹈訓(xùn)練、傳統(tǒng)舞蹈訓(xùn)練的精華，主要包括以下部分，一是氣息訓(xùn)練，是傳統(tǒng)意義上的呼氣、吸氣訓(xùn)練，借助氣息訓(xùn)練可以把握舞蹈節(jié)奏、舞蹈流程，保證與維護舞者的體力，讓舞者更好展現(xiàn)舞蹈動作。二是地面訓(xùn)練，地面訓(xùn)練主要分為柔韌性訓(xùn)練、力量訓(xùn)練（又可以稱之為能力訓(xùn)練）、技術(shù)技巧動作訓(xùn)練三個部分，其中柔韌性訓(xùn)練的核心要素是訓(xùn)練身體各個部位、各個關(guān)節(jié)協(xié)調(diào)性、靈活性，可以塑造優(yōu)美的身體形態(tài)，糾正不良的動作，提升舞蹈表演質(zhì)量；力量訓(xùn)練的核心要素為合理運用肢體肌肉、關(guān)節(jié)部位，開展力量訓(xùn)練可以提升舞者對于節(jié)奏、寸感把握與管控力度的能力；技術(shù)技巧訓(xùn)練主要由跳躍技巧、旋轉(zhuǎn)技巧、翻身技巧等共同組成，借助技巧訓(xùn)練可以讓舞蹈動作更加流暢，獲取最佳的舞蹈表演效果。

三、中國古典舞基本功訓(xùn)練在舞蹈表演中的作用

（一）提升舞者動作美感

通過持續(xù)、有效開展古典舞基本功訓(xùn)練，可以讓舞者掌握正確的姿勢姿態(tài)，進一步提升舞者動作美感，最大程度保證舞者舞蹈動作表現(xiàn)力，增強舞蹈表演成效。一是及時有效開展身韻訓(xùn)練，包括節(jié)奏感訓(xùn)練、動作流暢訓(xùn)練，可以讓舞蹈美感逐步提升，使舞者在動作銜接、動作演變過程中保持良好的身體線條。自然、流暢銜接不同的動作配合自己的神態(tài)、表情等，能突出展現(xiàn)舞蹈韻律美。二是通過組織開展中國古典舞訓(xùn)練，包括呼吸訓(xùn)練、手眼身法訓(xùn)練等，能夠進一步提升舞蹈整體感染力、熏陶力。古典舞強調(diào)協(xié)調(diào)呼吸、動作以及手、眼、身法、步調(diào)等，能夠細膩、全面表達與展示舞蹈主題、舞蹈背后隱藏的思想內(nèi)涵。由此可見，科學(xué)合理實施古典舞基本功訓(xùn)練，不僅可以讓舞者身體素質(zhì)進一步提升，而且可以保證舞者動作表現(xiàn)力與美感，對于舞蹈表演活動開展有著深遠的影響。

（二）提高舞者表演能力

中國古典舞基本功訓(xùn)練涉及內(nèi)容相對較多，包括柔韌性訓(xùn)練、協(xié)調(diào)性訓(xùn)練、平衡性訓(xùn)練等不同訓(xùn)練內(nèi)容和形式，通過上述訓(xùn)練，可以讓舞者身體柔韌性、協(xié)調(diào)性、平衡性逐步提升，增強舞者舞蹈動作表演能力、展示能力。一是組織開展柔韌性訓(xùn)練，可以進一步提升舞者身體各部位的柔軟程度，逐步強化舞者腿部肌肉、手臂肌肉的伸展能力，以及不同關(guān)節(jié)、不同部位活動范圍，讓肌肉拉傷風(fēng)險減少，對于舞者表演具有十分重要的促進作用。二是科學(xué)合理實施古典舞協(xié)調(diào)性訓(xùn)練，包括上肢訓(xùn)練、下肢訓(xùn)練、左右側(cè)訓(xùn)練、動作變化訓(xùn)練、身體動態(tài)平衡訓(xùn)練等，可以強化舞者身體協(xié)調(diào)度、肢體部位配合度，讓舞蹈動作之間密切結(jié)合，保證舞蹈表演流暢優(yōu)美。三是中國古典舞基本功涉及的動作相對較多，包括跳躍、旋轉(zhuǎn)等，對于平衡力有一定要求。通過組織開展古典舞基本訓(xùn)練，可以讓舞者身體平衡感增強，讓舞者舞蹈表演更加自如、穩(wěn)定。

（三）增強舞者基礎(chǔ)體能

舞蹈表演作為一種融合聲樂藝術(shù)、表演藝術(shù)、動作藝術(shù)的綜合藝術(shù)，對于舞者體能有一定的要求，需要舞者在短時間內(nèi)完成各種不同的高難度動作，包括快速移動、旋轉(zhuǎn)等?？茖W(xué)合理實施古典舞基本功訓(xùn)練，可以讓舞者基礎(chǔ)體能潛移默化提升。一是古典舞基本功具有內(nèi)容復(fù)雜、動作幅度較大、技術(shù)難度較高等特點，利用基本功訓(xùn)練，可以讓舞者下肢更加穩(wěn)定，提升舞者核心肌群力量、肌肉控制能力，包括腿部肌肉、腹部肌肉、背部肌肉等力量，確保舞者可以在舞臺當(dāng)中穩(wěn)定、高效開展舞蹈表演。二是在舞蹈表演開始前，科學(xué)合理開展古典舞力量訓(xùn)練，包括上肢力量、下肢力量訓(xùn)練等，其中上肢力量訓(xùn)練分為手指訓(xùn)練、手腕訓(xùn)練、手臂訓(xùn)練、組合訓(xùn)練等部分；下肢力量訓(xùn)練則分為彈腿、跳躍、踢腿等，通過融合上肢訓(xùn)練、下肢訓(xùn)練。這些訓(xùn)練可以讓舞者上下肢力量逐步提升，使舞者在舞蹈表演過程中能夠更好維持、保障自己身體姿態(tài)，調(diào)整改善舞蹈動作。此外，通過融合不同舞蹈動作、不同劇目等，反復(fù)多次組織實施古典舞基本功訓(xùn)練，不僅可以增強舞者肌肉耐力、改善舞者的體能狀態(tài)，而且可以進一步提升舞者心肺功能，保證舞者對于動作節(jié)奏把控力度。

（四）突出舞者舞蹈表演風(fēng)格

基本功是舞蹈表演者必須掌握的內(nèi)容，基本功訓(xùn)練是舞者在學(xué)習(xí)、成長過程中必須經(jīng)歷的環(huán)節(jié)，也是影響舞者表演風(fēng)格、表演狀態(tài)的關(guān)鍵因素。每一個舞蹈表演者基本功訓(xùn)練內(nèi)容、側(cè)重元素各不相同，其擅長的表演內(nèi)容也有一定區(qū)別，比如部分舞蹈表演者側(cè)重于開展腰腹力量訓(xùn)練，腰部能力優(yōu)異，所以擅長開展腰肢舞蹈表演；部分舞蹈表演者側(cè)重于腿部訓(xùn)練，腿部力量優(yōu)異，擅長開展腿部動作復(fù)雜、煩瑣的舞蹈表演活動；部分舞者側(cè)重于開展肢體柔軟度訓(xùn)練，情感較為細膩，適合組織開展飄逸柔軟、輕松舒緩的舞蹈表演。中國古典舞當(dāng)中融合了戲曲、武術(shù)、芭蕾舞等各種不同的藝術(shù)內(nèi)涵，具有藝術(shù)豐富、內(nèi)涵深刻等特點，對于舞者表演風(fēng)格提高具有促進作用。一方面指導(dǎo)舞者根據(jù)自己的擅長的內(nèi)容，選擇喜愛的古典舞，開展古典舞基本功訓(xùn)練，可以滿足舞者表演需求，提升舞者表演興趣和欲望。另一方面針對舞者表演薄弱位置，組織實施基本功訓(xùn)練，可以彌補舞者舞蹈表演不足，提升舞者舞蹈表演質(zhì)量，讓舞者舞蹈表演的形、神、律、勁等具有個性化特點，提升舞蹈表演的辨識度。例如：對于下肢力量不足的舞者，可以在舞蹈表演開始前，組織開展古典舞翻轉(zhuǎn)、跳躍等技巧訓(xùn)練，在后續(xù)表演過程中，舞者可以將相關(guān)技巧與舞姿整合、連接，根據(jù)自己對劇目的認識理解，利用各種不同的動作表達、展示自己的見解，借此不僅可以有機整合情感訴說與動作呈現(xiàn)，更好呈現(xiàn)劇目內(nèi)容、舞蹈內(nèi)容，而且可以改善舞者表演風(fēng)格，提升舞者表演的吸引力。

（五）培養(yǎng)舞者文化素養(yǎng)

音樂文化素養(yǎng)是舞者在音樂方面的欣賞、理解與感知能力，培養(yǎng)舞者音樂文化素養(yǎng)，可以讓舞者更好體現(xiàn)與展示個體審美能力、創(chuàng)作能力與表現(xiàn)能力。在舞蹈表演中科學(xué)合理實施古典舞訓(xùn)練工作，對于舞者文化素養(yǎng)形成發(fā)展具有一定促進作用。一是組織開展古典舞情感訓(xùn)練，可以讓舞蹈情感表達與展示能力進一步提升。中國古典舞當(dāng)中融合與運用了戲曲故事、文化故事等，通常以故事為立足點，可以展現(xiàn)故事情感、文化內(nèi)涵。在基本功訓(xùn)練過程中，舞者可以感受與體會中國古典舞深厚的文化底蘊、文化內(nèi)涵，利用各種不同的動作、神韻狀態(tài)等表達、展示自己的情感，進一步提升舞蹈動作的層次感、情感表達力。二是中國古典舞是一種具有文化特色、審美功能的表演模式，在古典舞基本功訓(xùn)練過程中，舞者可以深度鑒賞、深刻探究古典舞美學(xué)價值，體驗古典舞藝術(shù)特點，包括古典舞的情感、風(fēng)格、表現(xiàn)手法、結(jié)構(gòu)等，獲取相應(yīng)的啟發(fā)和靈感，逐步提升舞者審美鑒賞能力、舞蹈創(chuàng)新創(chuàng)造能力，為舞者舞蹈表演活動開展打下堅實的基礎(chǔ)。

四、中國古典舞基本功訓(xùn)練在舞蹈表演中的策略

（一）嚴格把控古典舞的基本動作，組織針對性訓(xùn)練活動

動作是古典舞基本功訓(xùn)練最主要、最關(guān)鍵部分，規(guī)范合理實施舞蹈動作訓(xùn)練，不僅可以讓舞者舞蹈表演具有統(tǒng)一化、標準化特點，提升表演藝術(shù)成效、表演質(zhì)量，而且可以進一步提升舞者整體表演能力、技術(shù)運用水平，助力中國古典舞全面?zhèn)鞒信c弘揚。反之若是動作掌握不標準、不規(guī)范、不全面，那么將會降低舞蹈表演成效。對此，學(xué)校在舞蹈表演教學(xué)過程中，需要規(guī)范合理開展古典舞基本動作，搭建針對性的舞蹈表演動作訓(xùn)練活動。一是制定針對性的動作表演，在基本功動作訓(xùn)練開始前，需要嚴格結(jié)合舞蹈作品的本質(zhì)特點，制定一套與舞蹈作品特點相符合的動作標準，精準掌握每一個動作訓(xùn)練目標、技術(shù)要點等，讓舞者在舞蹈動作學(xué)習(xí)過程中有明確方向、精準目標，針對性開展基本功訓(xùn)練，使舞蹈訓(xùn)練有章可依、有規(guī)可循。二是精準展示中國古典舞基本功訓(xùn)練中各個動作。為保證舞者可以充分理解與認識每一個動作，在舞蹈訓(xùn)練時期，需要詳細展示、介紹與描繪動作要領(lǐng)、動作執(zhí)行方法和要求，通過分解不同舞蹈動作、慢速訓(xùn)練等，帶領(lǐng)舞者針對舞蹈動作要領(lǐng)進行推理分析，提升舞者動作掌握能力。三是開展反復(fù)多次的練習(xí)，可以針對重點、關(guān)鍵古典舞動作進行反復(fù)多次的練習(xí)，讓舞者熟練掌握各種不同的動作，形成肌肉記憶。

（二）協(xié)調(diào)處理古典舞基本要素，組織綜合性訓(xùn)練活動

在舞蹈表演過程中，不僅需要開展基礎(chǔ)動作訓(xùn)練，而且需要組織實施綜合化訓(xùn)練活動，包括美感訓(xùn)練、控制力訓(xùn)練、協(xié)調(diào)力訓(xùn)練、情感表達力訓(xùn)練、神韻訓(xùn)練等各種訓(xùn)練活動。學(xué)校在舞動表演教學(xué)過程中，可以定期定時組織開展多元化、多樣化的訓(xùn)練活動，豐富訓(xùn)練平臺，強化舞者舞蹈表演整體能力，比如：組織實施技術(shù)技巧訓(xùn)練，做出翻轉(zhuǎn)、平衡等各種不同的動作，逐步提升舞蹈對于身體的控制能力、協(xié)調(diào)能力。再比如：水袖是中國古典舞當(dāng)中一種具有顯著特征的舞蹈道具，既具有神韻特點，又具有欲左先右、欲前先后的動作特點，在水袖訓(xùn)練過程中，需要將各項訓(xùn)練活動有機整合，一是開展基礎(chǔ)動作訓(xùn)練，包括水袖展開、揚起、收起、下落等各種動作；二是開展控制力訓(xùn)練，嘗試管理控制水袖的方向、力度等，讓水袖可以按照相應(yīng)的軌跡運動；三是開展協(xié)調(diào)力訓(xùn)練，在水袖運用過程中，需要訓(xùn)練其他身體動作，包括下肢、腰部、肩部等；四是開展情感表達訓(xùn)練，嘗試用水袖動作、水袖形態(tài)表達、展示自己的感悟與內(nèi)在思想情感；五是開展動態(tài)美感訓(xùn)練，包括水袖轉(zhuǎn)折訓(xùn)練、翻滾訓(xùn)練、流動訓(xùn)練等，體現(xiàn)自身的審美觀念、舞蹈感覺。通過兼顧上述多項訓(xùn)練內(nèi)容，可以讓水袖舞蹈表現(xiàn)力持續(xù)提升。

（三）契合古典舞音樂，組織開展系統(tǒng)化訓(xùn)練活動

音樂與舞蹈具有相輔相成、相互驅(qū)動的功能作用，利用恰當(dāng)、合理的音樂可以更好體現(xiàn)舞蹈思想情感、舞蹈內(nèi)涵，讓舞蹈演繹更加完善與全面；借助舞蹈演繹則可以直觀展示音樂情感內(nèi)涵，沖擊觀眾的視覺與聽覺等。中國古典舞音樂具有旋律悠揚動聽、婉轉(zhuǎn)悅耳等特點，可以與舞蹈肢體動作、舞蹈體形體態(tài)完美融合。在舞蹈表演教學(xué)組織開展過程中，相關(guān)教育工作者可以融合古典舞音樂，系統(tǒng)化開展古典舞基本功訓(xùn)練活動，逐步提升舞者節(jié)奏感、旋律感，增強舞者音樂表現(xiàn)能力。一是改變音樂風(fēng)格，開展基本功訓(xùn)練。利用科學(xué)合理的音樂旋律可以幫助舞者更好展示部分動作，實現(xiàn)訓(xùn)練基本功的目的。在舞動基本功訓(xùn)練過程中，教育工作者需要巧妙靈活選擇音樂，適當(dāng)改編我國傳統(tǒng)民歌，不斷提升音樂旋律、音樂調(diào)式與我國古典舞的適配程度。例如：《瀏陽河》《南泥灣》《茉莉花》等民歌作品，作為音樂素材，在古典舞配樂當(dāng)中運用比較廣泛，可以配合音樂旋律，開展神韻訓(xùn)練、柔韌性訓(xùn)練等，提升舞蹈姿勢流動性、動作節(jié)奏流暢度；再例如：《歡沁》這一首音樂作品具有節(jié)奏活潑、旋律絢麗特點，可以當(dāng)作古典舞基本功訓(xùn)練素材，與古典舞基本功訓(xùn)練當(dāng)中的彈腿、擦地、踢腿、跳躍等動作結(jié)合，提升動作訓(xùn)練質(zhì)量。此外，還可以采取古典詩詞吟誦的模式為中國古典舞配樂，完美結(jié)合古詩詞意境與古典舞的神韻，為舞蹈訓(xùn)練提供服務(wù)與支持。二是探索研究古典舞伴奏樂器。一般來講，古典舞伴奏樂器以鋼琴為主，鋼琴運用比較普遍，教育工作者，可以借助鋼琴音樂，組織實施技巧訓(xùn)練、力量訓(xùn)練、氣息訓(xùn)練等。在鋼琴訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，教育工作者可以根據(jù)舞者表演需求，選擇運用具有古典韻味、古典內(nèi)涵的傳統(tǒng)樂器，包括二胡、竹笛、琵琶等，當(dāng)作輔助訓(xùn)練工具，開展古典舞基本功訓(xùn)練，逐步提升訓(xùn)練效率。例如：《琵琶語》是一首著名的樂曲，以琵琶為樂器，可以為聽眾營造祥和安靜、悠揚旋轉(zhuǎn)的音樂意境，將其與古典舞基本訓(xùn)練當(dāng)中的控制力訓(xùn)練、腰腹訓(xùn)練、蹲起訓(xùn)練結(jié)合，可以提升動作訓(xùn)練成效。

五、結(jié)語：

在舞蹈表演中開展中國古典舞基本功訓(xùn)練，可以逐步提升舞者動作美感、舞蹈表演能力、舞者基礎(chǔ)體能，改善舞者舞蹈表演風(fēng)格，培養(yǎng)舞者文化素養(yǎng)。需要對其進行重點關(guān)注，明確古典舞基本功訓(xùn)練的價值作用，系統(tǒng)化、綜合化、針對性開展基本功訓(xùn)練活動，利用動作訓(xùn)練、技術(shù)訓(xùn)練，進一步提升舞者舞蹈表演整體成效。

文章來源：  《尚舞》  http://m.12-baidu.cn/w/wy/26862.html