民間美術(shù)資源在高職高專美術(shù)教育中的融入與傳承

摘要：民間美術(shù)資源融入高職高專美術(shù)教育，可培養(yǎng)學(xué)生的民族認(rèn)同意識、增強學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)作能力以及為學(xué)生提供更豐富的美學(xué)體驗，但在實際融入中，存在著課程設(shè)置邊緣化、教學(xué)資源碎片化、師資力量薄弱、傳承與創(chuàng)新失衡等問題，極大地影響了融入與傳承效果?；谶@些問題，可以通過課程設(shè)置優(yōu)化、資源平臺建設(shè)、師資建設(shè)深化、教學(xué)模式創(chuàng)新等予以應(yīng)對。

關(guān)鍵詞：民間美術(shù)資源；高職高專美術(shù)教育；融入與傳承

我國擁有豐富多樣的民間美術(shù)資源，如刺繡染織、雕塑、剪紙、木版年畫、皮影戲等，各具特點、各有魅力，不僅帶給人們“美”的享受，還能成為人們理解傳統(tǒng)文化的重要載體。將民間美術(shù)資源融入高職高專美術(shù)教育中，既是挖掘民間美術(shù)資源美育價值的途徑，也是對其進行有效傳承的重要支撐。本文將對其融入策略進行進一步探索。

一、民間美術(shù)資源融入高職高專美術(shù)教育的重要意義

（一）培養(yǎng)民族認(rèn)同意識

民間美術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)造均是從“民間”汲取資源和動力，是廣大勞動人民藝術(shù)智慧的結(jié)晶。將民間美術(shù)資源融入美術(shù)教育中，能拉近學(xué)生和勞動人民之間的距離，促使其深入感知勞動人民精益求精的創(chuàng)作態(tài)度，理解他們淳樸自然的追求。如在剪紙藝術(shù)中，精妙絕倫的剪紙作品是創(chuàng)作者一刀一剪、一分一毫“磨”出來的，作品形象如植物、動物、傳統(tǒng)紋樣等皆傳達出他們對美好生活的向往之情[1]，體現(xiàn)了中華民族勤勞、善良之品格，這可成為學(xué)生理解中華民族品格的具象化素材，進而促使其產(chǎn)生深入地民族認(rèn)同意識。

（二）增強創(chuàng)新創(chuàng)作能力

只有創(chuàng)新才能獲得持續(xù)發(fā)展。將民間美術(shù)資源融入高職高專美術(shù)教育能為美術(shù)創(chuàng)作提供新的方法和靈感，比如皮影的平面化處理、木版年畫的“紅黃綠”對比法則、藍印花布的植物染技藝等的運用，有助于提升學(xué)生的創(chuàng)新創(chuàng)作能力。比如浙江某高職院校學(xué)生在學(xué)習(xí)和研究東陽木雕“萬字紋”時，將其解構(gòu)并重組創(chuàng)作出了新的紋樣，并將其應(yīng)用于燈具設(shè)計中，在國際上獲得了獎項。

（三）豐富的美學(xué)體驗

民間美術(shù)囊括豐富多樣的美術(shù)形式，將其融入美術(shù)教育，可帶給學(xué)生豐富的美學(xué)體驗，如皮影戲的動態(tài)光影、雕塑的厚重立體、剪紙的靈動飄逸等，同時民間美術(shù)具有地域特色，各地域、各民族都有不同的藝術(shù)風(fēng)采，有助于學(xué)生拓寬藝術(shù)視野，豐富審美體驗。

皮影戲

二、民間美術(shù)資源融入高職高專美術(shù)教育存在的問題

（一）課程設(shè)置邊緣化

目前來看，許多高職院校雖然引入了民間美術(shù)資源，但這些課程通常只是點綴，例如將民間美術(shù)課程作為選修課，課時總量較少，并且多面向低年級。課程內(nèi)容主要集中在傳統(tǒng)繪畫和雕塑，其他民間美術(shù)資源未受重視。[2]。這導(dǎo)致課程難以展現(xiàn)獨特性，學(xué)生對民間美術(shù)有誤解，影響深入學(xué)習(xí)。并且課程設(shè)置邊緣化，內(nèi)容隨意，有時僅作為其他課程的補充。此外，跨學(xué)科融合也是短板之一。部分學(xué)校在民間美術(shù)教學(xué)上未能與其他學(xué)科有效結(jié)合，即使嘗試結(jié)合，也往往顯得生硬。例如，某高校開設(shè)的“民間美術(shù)與現(xiàn)代視覺設(shè)計”課程，本意是促進兩者的融合，但在教學(xué)中，教師僅將民間美術(shù)形式如剪紙、年畫直接應(yīng)用于設(shè)計，忽略了對這些藝術(shù)形式背后文化、歷史和藝術(shù)特征的深入探討。結(jié)果是學(xué)生的作品雖有民間美術(shù)元素，卻缺少文化深度和藝術(shù)感染力，有時還出現(xiàn)文化符號的誤用或曲解，未能實現(xiàn)真正的跨學(xué)科融合。

（二）教學(xué)資源碎片化

民間美術(shù)資源在高職高專美術(shù)教育中的運用，存在資源碎片化，未能得到良好整合的問題。首先，教學(xué)內(nèi)容缺乏系統(tǒng)性。很多高職院校在引入民間美術(shù)資源時，往往是將其作為補充或拓展內(nèi)容，未能對其進行系統(tǒng)歸納和整合，導(dǎo)致資源的系統(tǒng)性不足，學(xué)生難以形成對民間美術(shù)的整體認(rèn)知，無法充分理解其背后的文化意義和價值。比如一些學(xué)校教授民間美術(shù)時僅選取剪紙、年畫或刺繡等單一形式進行講解，而忽略了這些藝術(shù)形式之間的內(nèi)在聯(lián)系及其共同文化背景，導(dǎo)致學(xué)生對民間美術(shù)的理解停留在表面，難以形成系統(tǒng)化知識體系。其次，教學(xué)資源分布不均且整合不足。我國民間美術(shù)資源豐富多樣，但分布廣泛且地域性輕，如陜西皮影、蘇州刺繡、景德鎮(zhèn)陶瓷等各具特色，然而高職高專學(xué)校在利用這些資源時缺乏有效的整合機制，導(dǎo)致教學(xué)資源分散且利用率低，比如一些學(xué)校只能依賴有限的本地資源進行教學(xué)，而無法引入其他地區(qū)的代表性民間美術(shù)形式，使得教學(xué)內(nèi)容單一化，難以全面展現(xiàn)民間美術(shù)多樣性和深厚文化底蘊。。

（三）師資力量薄弱

民間美術(shù)資源要想更好地融入美術(shù)教育，需要美術(shù)教師具備一定的專業(yè)知識和實踐經(jīng)驗，但實際情況中師資力量較為薄弱，難以為民間美術(shù)資源的融入提供有力支持。首先，美術(shù)教師對民間美術(shù)認(rèn)知不足。當(dāng)前，高職高專院校美術(shù)教師隊伍以正規(guī)藝術(shù)院校畢業(yè)生為主，他們雖然具備扎實的美術(shù)基礎(chǔ)知識和教學(xué)技能，但對民間美術(shù)的了解往往停留于表面，缺乏系統(tǒng)性學(xué)習(xí)和深入研究。其次，美術(shù)教師缺乏足夠的民間美術(shù)融入美術(shù)教學(xué)的能力[3]。民間美術(shù)教學(xué)不僅需要理論知識傳授，更需要通過實踐讓學(xué)生感受其獨特魅力，然而許多教師缺乏將民間美術(shù)與課程內(nèi)容有機結(jié)合的能力。最后，美術(shù)教師文化感知不到位。民間美術(shù)是勞動人們所創(chuàng)造，天然具有淳樸、勤勞、良善等氣息。但是在商業(yè)化、功利化社會氛圍中，部分教師會被熏染，難以有效感知民間美術(shù)的天然氣息。如此一來，他們在開展美術(shù)教學(xué)時，難以將這份氣息讓學(xué)生感知。

（四）傳承與創(chuàng)新失衡

民間美術(shù)資源是傳統(tǒng)文化的重要載體，將其融入美術(shù)教育，可為更好地傳承和創(chuàng)新傳統(tǒng)文化提供助力。但在教育實踐中，傳承和創(chuàng)新存在著失衡。例如，部分高校將更多精力放在了民間美術(shù)傳承方面，除開設(shè)民間美術(shù)課程外，還會積極舉辦民間美術(shù)展覽，以及為學(xué)生提供更多實踐機會，以保障其更好的掌握民間美術(shù)相關(guān)技法。但其在民間美術(shù)創(chuàng)新方面存在短板，這與美術(shù)教師缺乏創(chuàng)新意識、創(chuàng)新能力等緊密相關(guān)[4]。傳承與創(chuàng)新失衡還表現(xiàn)在民間美術(shù)資源的利用與轉(zhuǎn)化方面。一些高校在引入民間美術(shù)資源方面極下功夫，但卻沒有起建立科學(xué)的利用和轉(zhuǎn)化機制，導(dǎo)致這些資源只能束之高閣，難以發(fā)揮更大價值。

三、民間美術(shù)資源在高職高專美術(shù)教育中更好融入與傳承的策略構(gòu)建

（一）課程設(shè)置優(yōu)化

面對課程設(shè)置邊緣化問題，需要對課程設(shè)置進行優(yōu)化來應(yīng)對。在優(yōu)化時，首先要提升民間美術(shù)課程地位，將其從“點綴性”選修課升級為核心課程或必修課程，比如可以將民間美術(shù)課程納入美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)課程體系中，并且適當(dāng)增加課時量，確保學(xué)生有足夠時間深入學(xué)習(xí)民間美術(shù)理論以及參與實踐鍛煉。同時，課程內(nèi)容應(yīng)得到豐富，將剪紙、年畫、刺繡、陶藝、皮影等積極引入，避免局限于單一形式，如此才能讓學(xué)生全面了解民間美術(shù)，并且能滿足生個性化需求，接觸和學(xué)習(xí)自己感興趣的內(nèi)容。其次，要構(gòu)建模塊化課程內(nèi)容?！澳K化”內(nèi)容具有更強辨識度，不僅能讓教師更為重視，還能在應(yīng)用時更有針對性，避免隨意應(yīng)用，比如基于民間美術(shù)資源主題、技藝、文化內(nèi)涵等劃分成多個模塊，然后在每個模塊下設(shè)置子模塊，如“技藝”模塊下可設(shè)置“民間美術(shù)技藝概論”“傳統(tǒng)技藝實訓(xùn)”“民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計”等子模塊。這樣有助于提升民間美術(shù)課程系統(tǒng)性，還能讓學(xué)生基于自身需求快速找到對應(yīng)內(nèi)容。再次要開發(fā)跨學(xué)科融合課程。民間美術(shù)本來就具有跨學(xué)科特性，其技藝、符號、文化內(nèi)涵等與文學(xué)、歷史、民俗等學(xué)科存在交叉關(guān)聯(lián)[5]?；诖碎_發(fā)“民間美術(shù)與民俗文化”“傳統(tǒng)技藝與當(dāng)代藝術(shù)”等跨學(xué)科課程，可助力學(xué)生從更多視角理解民間美術(shù)。最后要建立動態(tài)的課程革新機制。民間美術(shù)資源不會一成不變，而是隨著時代發(fā)展不斷變化。建立該機制，可支撐民間美術(shù)課程體系與時俱進，讓學(xué)生學(xué)習(xí)到最新的知識和技能，進而為更好傳承做出貢獻。

（二）資源平臺建設(shè)

針對教學(xué)資源碎片化的問題，可通過建設(shè)資源平臺來應(yīng)對。在信息化時代，基于信息技術(shù)建設(shè)的資源平臺在共享性、協(xié)同性等方面更為突出。首先，建設(shè)區(qū)域性民間美術(shù)資源庫。該平臺旨在將區(qū)域內(nèi)的民間美術(shù)資源納入其中，并進行整理和分類，以便用戶可以更便捷地獲取所需內(nèi)容。平臺建設(shè)需要地方文化部門、非遺保護機構(gòu)等參與其中，并且組建專項團隊做好維護和更新工作。其次是建立跨校資源共享平臺。不同學(xué)校擁有不同資源，建立共享平臺，可促進不同學(xué)校實現(xiàn)資源互補和互通互用。這就需要每個學(xué)校都能做到信息公開，并為平臺運行提供人力物力支撐，確保其切實發(fā)揮應(yīng)有功能。最后，構(gòu)建資源語義關(guān)聯(lián)網(wǎng)絡(luò)，主要為用戶廣泛搜索資源提供支持。構(gòu)建時，知識圖譜理論為重要理論基礎(chǔ)，比如構(gòu)建“剪紙”語義關(guān)聯(lián)網(wǎng)絡(luò)時，可將其與“剪紙”相關(guān)的知識，如剪紙技藝流派、剪紙文化意象、剪紙作品主題等進行關(guān)聯(lián)處理，形成輻射更多知識點的網(wǎng)絡(luò)。

（三）加強師資建設(shè)

在師資建設(shè)中，可通過以下策略來實施：一是加強教師專業(yè)培訓(xùn)。學(xué)校應(yīng)舉辦民間美術(shù)培訓(xùn)班，并定期組織教師前往參與，培訓(xùn)者可以是民間美術(shù)傳承人，也可以是民間美術(shù)領(lǐng)域的專家學(xué)者。學(xué)校也能召開學(xué)術(shù)研討會，為美術(shù)教師交流經(jīng)驗、探討問題解決方案、共享民間美術(shù)等提供途徑，實現(xiàn)共同提升目的。二是建立“雙師型”教師隊伍。正規(guī)院校畢業(yè)的美術(shù)教師一方面要主動學(xué)習(xí)民間美術(shù)理論知識，另一方面要通過參與民間美術(shù)實踐來提升實踐能力。對此，學(xué)?？梢匝埛沁z傳承人設(shè)計民間美術(shù)技藝創(chuàng)新項目，并鼓勵教師參與其中，與非遺傳承人一道探索創(chuàng)新之法；基于現(xiàn)代設(shè)計領(lǐng)域設(shè)計如何將民間美術(shù)資源融入其中的活動，旨在鍛煉教師的整合思維和塑造能力。三是邀請非遺傳承人進課堂。民間美術(shù)非遺傳承人具有諸多優(yōu)勢，如對民間美術(shù)資源文化內(nèi)涵理解程度更深、可熟練掌握民間美術(shù)技藝等[6]。邀請其擔(dān)任“兼職”教師，與專業(yè)教師組成授課團隊，可豐富授課內(nèi)容，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，并彌補校內(nèi)專業(yè)教師實踐經(jīng)驗不足的問題。四是建立教師激勵機制。將民間美術(shù)教學(xué)成果、培訓(xùn)成果等納入到教師考核體系中，并與工資績效、職稱評定等掛鉤，激勵教師更主動的參與培訓(xùn)，以及在教學(xué)中積極創(chuàng)新。

（四）教學(xué)模式創(chuàng)新

對于傳承與創(chuàng)新失衡問題，創(chuàng)新教學(xué)模式可以成為應(yīng)對之策。一是推行項目化教學(xué)。教師可將傳承與創(chuàng)新的考量融入項目之中，依托項目培養(yǎng)學(xué)生的傳承能力和創(chuàng)新能力，比如設(shè)計“民間美術(shù)文創(chuàng)產(chǎn)品開發(fā)”項目，引領(lǐng)學(xué)生以創(chuàng)新眼光審視民間美術(shù)，在實踐中找到傳承與創(chuàng)新的平衡點，設(shè)計出既與時俱進又保留傳統(tǒng)美感的文創(chuàng)產(chǎn)品。項目化教學(xué)能依托“項目”對學(xué)生產(chǎn)生更強驅(qū)動性，讓他們通過文獻研究、實地考察、實踐創(chuàng)作等方式逐步完成項目目標(biāo)，而這不僅能提升學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力，還能幫助他們在項目中深入思考傳承與創(chuàng)新的關(guān)系，從而找到更科學(xué)的解決方案。二是強化實踐教學(xué)。教師可組織學(xué)生前往民間美術(shù)發(fā)源地進行采風(fēng)，或者參與到非遺傳承人創(chuàng)作過程中，這樣能親身體驗民間美術(shù)制作技藝和文化氛圍，有利于學(xué)生更直觀感受民間美術(shù)美感，還能在傳承人指導(dǎo)下深入理解傳統(tǒng)技藝精髓，從而在創(chuàng)新中更好地保留傳統(tǒng)文化核心價值。學(xué)校也能與企業(yè)、文化機構(gòu)等建立合作，共同打造民間美術(shù)實踐基地，保障學(xué)生接受更到位的實踐教學(xué)，能在真實場景中探索傳承與創(chuàng)新結(jié)合點，并積累寶貴經(jīng)驗。四是跨校協(xié)同教學(xué)。跨校資源共享平臺是實現(xiàn)這一教學(xué)法的重要支撐，其在整合各校優(yōu)質(zhì)資源方面具有優(yōu)勢，如課程、師資、實踐基地均是重要整合對象。這能帶給學(xué)生更豐富資源，讓他們接觸到不同地區(qū)的民間美術(shù)資源，進而拓展視野，增強對民間美術(shù)多樣性的理解，加之教師基于該平臺開展聯(lián)合教學(xué)，能讓學(xué)生與更多其他學(xué)生交流探討，有利于獲得傳承與創(chuàng)新達到平衡的新經(jīng)驗。

四、結(jié)語

民間美術(shù)資源在美術(shù)教育中的運用具有重要價值，一方面可以為美術(shù)教育提供更有價值的素材，為培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)新能力提供助力；另一方面可以為民間美術(shù)資源的高質(zhì)量傳承打下基礎(chǔ)，使其在新時代中熠熠生輝。想要切實發(fā)揮價值，發(fā)掘當(dāng)下問題并解決是重要舉措，但隨著時代發(fā)展還有有新的問題產(chǎn)生，因此必須始終保持謹(jǐn)慎態(tài)度，對民間美術(shù)資源融入美術(shù)教育高度關(guān)注和研究，才能支持民間美術(shù)資源融合與傳承獲得更好效果。

文章來源：《新美域》   http://m.12-baidu.cn/w/qk/29468.html