全球化語境下國產(chǎn)動(dòng)畫片的民族品牌塑造 ——《大鬧天空》與《大圣歸來》對(duì)照分析

當(dāng)下，全球化是經(jīng)濟(jì)、文化、社會(huì)發(fā)展的共同趨勢(shì)，麥克盧漢提出的“地球村”已成為全世界范圍的共識(shí)。這一過程的重要一環(huán)是不同文明和文化之間的交流碰撞。融合、交匯的同時(shí)，不同區(qū)域間的文明不對(duì)等現(xiàn)象日漸突出，發(fā)展較快的國家和地區(qū)以其強(qiáng)大的政治、經(jīng)濟(jì)實(shí)力為支撐，通過文字、聲音、影片等多種形式傳播價(jià)值理念，“文化入侵”成為新趨勢(shì)。而不發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的文明漸趨式微，發(fā)展緩慢。事實(shí)上，文化入侵與全球化背景下的文明融合格格不入。

就我國而言，這一現(xiàn)象也非常普遍。許多青少年對(duì) “鋼鐵俠”“漫威”如數(shù)家珍，對(duì)西游記卻知之甚少，了解熊貓則從美國動(dòng)作喜劇電影《功夫熊貓》開始。那么，如何在不同文化的碰撞與交融中，保持民族特色與獨(dú)立性，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)民族文化品牌的塑造、傳承與傳播，就成為一個(gè)不得不認(rèn)真思索的問題。

作為文化產(chǎn)業(yè)的獨(dú)立門類，動(dòng)畫片大致包括商業(yè)動(dòng)畫與藝術(shù)動(dòng)畫兩大分支。就其本質(zhì)而言，動(dòng)畫片具備了藝術(shù)、商業(yè)和意識(shí)形態(tài)三重屬性，不同語境、不同側(cè)重點(diǎn)會(huì)呈現(xiàn)出不同的形態(tài)。發(fā)展至今，動(dòng)畫業(yè)已成為一門綜合性現(xiàn)代化大型產(chǎn)業(yè)，在全球娛樂經(jīng)濟(jì)中舉足輕重。目前，商業(yè)動(dòng)畫體制最為成熟的當(dāng)屬美日兩國，其動(dòng)畫片已形成完備的產(chǎn)業(yè)鏈條。而影片在對(duì)外輸出過程中，裹挾了強(qiáng)大的價(jià)值內(nèi)涵，實(shí)現(xiàn)了文化產(chǎn)業(yè)與文化理念的雙重傳播。

在我國，動(dòng)畫片經(jīng)歷了從無到有，從事業(yè)到產(chǎn)業(yè)的發(fā)展歷程。上世紀(jì)60年代，我國在計(jì)劃經(jīng)濟(jì)體制下發(fā)展了非商業(yè)化、具有濃郁民族風(fēng)格的社會(huì)主義動(dòng)畫，如水墨動(dòng)畫《牧笛》，木偶動(dòng)畫《半夜雞叫》以及美術(shù)片《草原英雄小姐妹》等，這一時(shí)期被認(rèn)為是國產(chǎn)動(dòng)畫的黃金期。然而，在我國動(dòng)畫業(yè)發(fā)展的頭幾十年，動(dòng)畫片一直被視為文化事業(yè)，沒人將它視作商品。究其原因，在特定的歷史條件下，產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)無從談起。與國外運(yùn)作成熟的動(dòng)畫體制相比，我國動(dòng)畫制作投入產(chǎn)出明顯缺乏競(jìng)爭(zhēng)力，視聽效果傳播性較差，這導(dǎo)致我國在全球商業(yè)動(dòng)畫市場(chǎng)上難得一席之地，遑論中國文化的輸出。

1993年，伴隨著動(dòng)畫市場(chǎng)的開放，我國動(dòng)畫曲折發(fā)展。進(jìn)入21世紀(jì)，地方動(dòng)畫如雨后春筍，動(dòng)畫片不再只是央視和上美的天下。近年來，電視動(dòng)畫開始嘗試電影表達(dá)，如喜羊羊與灰太狼、熊出沒、巴啦啦小魔仙、秦時(shí)明月、十萬個(gè)冷笑話等，兼具中國元素和中國風(fēng)格的民族動(dòng)畫逐漸形成，在獲得票房大賣的同時(shí)，開始推廣具有中國特色的文化符號(hào)。不過，相比美日，我國動(dòng)畫片原創(chuàng)能力薄弱，大規(guī)模理念傳播尚需時(shí)日。

事實(shí)上，動(dòng)畫片的藝術(shù)、商業(yè)、意識(shí)形態(tài)屬性決定了它的發(fā)展必須附著于商業(yè)價(jià)值,即建立在生產(chǎn)和擴(kuò)大再生產(chǎn)基礎(chǔ)上。因此，如何在動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)年代，創(chuàng)新民族風(fēng)格，打造真正的民族化品牌，加快動(dòng)畫的現(xiàn)代化和市場(chǎng)化進(jìn)程，是國產(chǎn)動(dòng)畫片亟需解決的問題，也是實(shí)現(xiàn)文化自信的根本所在。

上世紀(jì)60年代，上海美術(shù)電影制片廠制作了彩色動(dòng)畫長(zhǎng)片《大鬧天宮》，它改編自《西游記》前七回。因特定時(shí)代背景，影片將孫悟空塑造成具有革命精神的無產(chǎn)階級(jí)形象，并且刪改了原著中的一些情節(jié)。但是，單從孫悟空的人物塑造和中國特有民族風(fēng)格實(shí)現(xiàn)上來說，《大鬧天宮》無疑是成功的，能夠?qū)⑽膶W(xué)作品中的人物形象搬上熒屏，不僅需要藝術(shù)家深厚的創(chuàng)作功底，更需要其對(duì)所轉(zhuǎn)化藝術(shù)形象的整體把控和深入解讀。

具體來說，《大鬧天宮》的成功離不開深刻的民族符號(hào)。正如導(dǎo)演萬籟鳴表述的那樣，民族性越高，便越具有群眾性，也就越具有國際性[ 陳傳志.藝術(shù)源于生活而又高于生活——淺談動(dòng)畫片《鐵扇公主》和《大鬧天宮》中孫悟空的形象設(shè)計(jì)[J]. 美與時(shí)代(上),2016.01]?！洞篝[天宮》的民族風(fēng)格來源于中國傳統(tǒng)文藝，反映了中國民間對(duì)美好生活的向往。整體創(chuàng)作上，其奔放熱情的色彩、華麗的格調(diào)、恢宏的場(chǎng)面以及臉譜化的造型都給觀眾一種強(qiáng)烈的形式感。角色造型上，《大鬧天宮》在中國傳統(tǒng)神佛造像基礎(chǔ)上進(jìn)行了合理夸張，注重對(duì)象臉譜化性格的刻畫。因此，片中各個(gè)形象風(fēng)格獨(dú)特，意象濃重，具有形神兼顧的戲曲表述方式。表演風(fēng)格上，《大鬧天宮》的韻白、武打、舞蹈動(dòng)作都采用京劇舞臺(tái)藝術(shù)的程式化語言，強(qiáng)調(diào)規(guī)范性和表現(xiàn)力。加之作曲家對(duì)節(jié)奏版式的熟練運(yùn)用，使得板腔音樂呈現(xiàn)出形散神聚的“七十二般變化”。因此，《西游記》帶來的不只是銀幕上的一個(gè)個(gè)角色，更是神秘而豐富的東方民族圖畫，使國外觀眾感受到前所未有的審美享受與價(jià)值理念，對(duì)遙遠(yuǎn)東方民族的生活也充滿想象。

2015年，一部與《大鬧天宮》主題相似的現(xiàn)象級(jí)3D動(dòng)畫影片《大圣歸來》橫空出世，這部影片以優(yōu)秀的口碑引發(fā)觀眾的好評(píng)和媒體的廣泛報(bào)道。一方面，其3D動(dòng)畫制作技術(shù)、武打特效、配樂等優(yōu)于同類產(chǎn)品，另一方面，在上，創(chuàng)作方對(duì)內(nèi)容和角色重新打磨。電影試圖在對(duì)對(duì)西游記原有世界觀解構(gòu)、在原著人物關(guān)系框架基礎(chǔ)上再創(chuàng)作，重新解讀孫悟空，形成一個(gè)幾乎全新的故事。在這一過程中，創(chuàng)作者大膽注入了現(xiàn)代社會(huì)的價(jià)值觀，將孫悟空塑造成好萊塢式的救贖英雄。然而，好萊塢承載了西方文化、美國社會(huì)的普世價(jià)值?！洞笫w來》試圖將現(xiàn)代人普遍的生存焦慮透過孫悟空符號(hào)化的意義傳遞出來，但對(duì)于人物性格的塑造又過于單薄，總的來說只是將好萊塢式的文本嫁接到了《西游記》的世界觀設(shè)定中，有驚喜但不夠成功。反觀幾十年前的《大鬧天宮》，在完整表現(xiàn)民族風(fēng)格的同時(shí)，穿插西方的現(xiàn)代藝術(shù)理念，不僅對(duì)《西游記》，也對(duì)中國傳統(tǒng)文化元素進(jìn)行了一次全球普適性的“舒化”。

由此可見，民族化和現(xiàn)代化的融合才是國產(chǎn)動(dòng)畫片未來的出路[王仁勇.全球化語境下國產(chǎn)動(dòng)畫片之民族化、現(xiàn)代化走向[J]. 上海大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2004.05]，也是全球化語境下實(shí)現(xiàn)民族品牌塑造的有效策略。其中，“民族化”指動(dòng)畫片的題材內(nèi)容、造型藝術(shù)、結(jié)構(gòu)形式等民族內(nèi)容和形式，是動(dòng)畫片各維度體現(xiàn)出的民族特性的總和?！艾F(xiàn)代化”則反映了了指國產(chǎn)動(dòng)畫片作為文化產(chǎn)品應(yīng)進(jìn)行的市場(chǎng)化、產(chǎn)業(yè)化的商業(yè)運(yùn)作。

民族的才是世界的，文化多元是激發(fā)活力的前提。動(dòng)畫藝術(shù)之發(fā)展至今，很大程度上依賴于世界各國、各地區(qū)多樣性民族風(fēng)格的融合。對(duì)比《大圣歸來》與《大鬧天宮》，當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫丟失的正是《大鬧天宮》得以成功的民族特色。忽視文化背景差異，將美國風(fēng)格和日本精神直接引入到國產(chǎn)動(dòng)畫之中，中國元素和風(fēng)格卻保留不多，這樣的作品，在內(nèi)容和風(fēng)格上與我國受眾的審美需求不符，拿到國際上，也很難實(shí)現(xiàn)預(yù)期傳播效果，只能算失敗的臨摹品。所以，國產(chǎn)動(dòng)畫要塑造民族品牌，必須首先抓住民族特色，傳統(tǒng)文化是當(dāng)代中國動(dòng)畫發(fā)展的依托，更是振興動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的重要財(cái)富。善于借鑒和利用傳統(tǒng)文化，創(chuàng)造出兼具時(shí)代特色和民族特色的劇本，中國動(dòng)畫才能在世界動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)中贏得一席之地，具有民族品牌的國產(chǎn)動(dòng)畫也會(huì)逐漸形成。因此,動(dòng)畫藝術(shù)發(fā)展之始，就要扎根民族土壤,用本土情懷表現(xiàn)本國特色。

強(qiáng)調(diào)民族特色，并不意味著一成不變，更不能拘泥于傳統(tǒng)文化的窠臼，民族風(fēng)格需要發(fā)展和創(chuàng)新，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上融入現(xiàn)代內(nèi)涵，實(shí)現(xiàn)有機(jī)融合。尤其是在推廣、改編名著和經(jīng)典過程中，在保留傳統(tǒng)要素的同時(shí),嘗試融入現(xiàn)代理念，這樣才會(huì)貼近當(dāng)今社會(huì)生活，讓觀眾獲得更多認(rèn)同感和熟悉感，讓傳統(tǒng)文化不再只是陽春白雪，曲高和寡。

當(dāng)代社會(huì)，動(dòng)畫已經(jīng)發(fā)展成為綜合性現(xiàn)代化大型產(chǎn)業(yè)，經(jīng)濟(jì)效益、社會(huì)效益和文化傳播價(jià)值都不容小覷。在“文化準(zhǔn)入”的新形勢(shì)下，面對(duì)美、日、韓動(dòng)畫高度產(chǎn)業(yè)化的沖擊，國產(chǎn)動(dòng)畫必須以民族風(fēng)格為依托，塑造具有本土特色的民族品牌形象。在此基礎(chǔ)上，從單一動(dòng)畫制作向影像、書刊、玩具、文具等周邊產(chǎn)品全方位衍生的產(chǎn)業(yè)化、現(xiàn)代化方向發(fā)展，進(jìn)而形成以民族特色為基礎(chǔ)的產(chǎn)業(yè)化商業(yè)鏈條。無疑，這一過程曲折而漫長(zhǎng)，需要政府出臺(tái)保護(hù)、鼓勵(lì)國產(chǎn)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的政策，需要培養(yǎng)優(yōu)秀的專業(yè)人才，需要塑造良好的創(chuàng)作環(huán)境，更需要民族文化的傳承與回歸。

我國具有豐富的文化資源，深厚的文化底蘊(yùn)，這些為塑造民族化動(dòng)畫品牌提供了基礎(chǔ)，需要認(rèn)真思考的是如何將藝術(shù)性、觀賞性和娛樂性有機(jī)統(tǒng)一，在全球化語境中，打造具有中國特色的動(dòng)畫品牌，在獲得動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)效益的同時(shí)，讓中國的民族元素走向世界。

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