新媒體語(yǔ)境下舞蹈藝術(shù)的全新發(fā)展研究

所謂新媒體語(yǔ)境是指以數(shù)字技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)和移動(dòng)通信為基礎(chǔ)，通過(guò)多元的媒介形式和交互方式，為當(dāng)今時(shí)代下的信息傳播、文化表達(dá)與社會(huì)互動(dòng)提供了一個(gè)全新的環(huán)境。在種新的語(yǔ)境下，傳統(tǒng)媒介單一固定的模式化被打破，取而代之的是一種擁有突破性、即時(shí)性、互動(dòng)性與沉浸式的新的媒介模式。這種新的媒介模式憑借著自身的優(yōu)勢(shì)被快速運(yùn)用到了藝術(shù)文化、廣告娛樂(lè)、新聞傳播等多個(gè)領(lǐng)域。新媒體舞蹈也這一時(shí)代背景下由此應(yīng)運(yùn)而生，并快速的成為當(dāng)今舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的潮流。

新媒體語(yǔ)境下的舞蹈藝術(shù)作為一種融合舞蹈藝術(shù)與數(shù)字技術(shù)的新的創(chuàng)作表演形式，通過(guò)將舞蹈與虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、動(dòng)作捕捉、交互式裝置等新媒體技術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)造出全新的舞蹈藝術(shù)體驗(yàn)。這種新的模式不僅拓展了傳統(tǒng)舞蹈的表現(xiàn)形式與敘事空間，還通過(guò)技術(shù)手段增強(qiáng)了舞蹈的視覺(jué)沖擊力、沉浸感與互動(dòng)性。

通過(guò)數(shù)字化技術(shù)的賦能，舞蹈作品能夠以前所未有的方式進(jìn)行表達(dá)與呈現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)從單一舞臺(tái)表演到多維度藝術(shù)空間的跨越。同時(shí)，新媒體平臺(tái)也為舞蹈藝術(shù)提供更為廣闊的展示舞臺(tái)，使得舞蹈作品能夠迅速進(jìn)入到大眾視野中，引發(fā)眾多前所未有的關(guān)注與討論。這一轉(zhuǎn)變不僅拓寬舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作路徑，打破傳統(tǒng)劇場(chǎng)舞蹈的諸多限制，還為舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展帶來(lái)了更多可能。

1.以“新”打破傳統(tǒng)的界限

新媒體舞蹈不再將舞蹈表演及舞蹈創(chuàng)作局限于傳統(tǒng)的鏡框式舞臺(tái)中，也就是說(shuō)當(dāng)今的舞蹈藝術(shù)已不再是一個(gè)僅局限于物理空間的概念。現(xiàn)代的數(shù)字技術(shù)、多媒體技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)等科技手段的融入，使得新媒體舞蹈一次又一次地打破我們對(duì)傳統(tǒng)舞蹈表演、創(chuàng)作以及參與的固有方式?？萍嫉目臻g是廣闊的，當(dāng)我們將舞蹈融入這個(gè)廣闊的領(lǐng)域中時(shí)，勢(shì)必會(huì)孕育出新的藝術(shù)形態(tài)和觀念。如果我們將傳統(tǒng)的舞臺(tái)看作一個(gè)有界限的表演空間，那么我們可以說(shuō)新媒體舞蹈沖破了這種界限。

1.1“無(wú)限制”的舞動(dòng)自由

首先我們要明確，這里所提及的“無(wú)限制”并不是完全地脫離掌控和規(guī)定，而是相較于傳統(tǒng)的劇場(chǎng)舞蹈而言，新媒體舞蹈能夠給予舞者及舞蹈創(chuàng)作者極大限度自由。在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中，人們常常會(huì)因?yàn)楦鞣N心理因素抗拒參與到某個(gè)領(lǐng)域中，從而阻礙這個(gè)領(lǐng)域的普及與發(fā)展。舞蹈領(lǐng)域與不例外。大眾通常會(huì)因?yàn)樽约旱纳硇巍⒔?jīng)歷、興趣、專(zhuān)業(yè)度等抗拒參與到舞蹈活動(dòng)中。曾經(jīng)因?yàn)楦鞣N原因?qū)е律聿淖咝蔚膶?zhuān)業(yè)舞蹈演員，可能會(huì)因?yàn)樽约盒睦碚系K而選擇遠(yuǎn)離舞臺(tái)，甚至不再?gòu)氖挛璧感袠I(yè)。而對(duì)于性格內(nèi)向或者恐懼社會(huì)交流的人來(lái)說(shuō)，自由的肢體表達(dá)在其日常生活中就更為困難。而普通大眾通過(guò)舞蹈登上舞臺(tái)，展現(xiàn)自己就是一件更不可能的事情了。這些情況其實(shí)都是傳統(tǒng)舞蹈表演模式所帶來(lái)的限制。而如今新媒體舞蹈的發(fā)展很好地化解了這類(lèi)問(wèn)題。數(shù)字技術(shù)、全息投影、動(dòng)作捕捉等技術(shù)在舞蹈領(lǐng)域的運(yùn)用，使我們獲得一把打開(kāi)舞蹈大門(mén)的全新鑰匙。

美國(guó)的真人秀節(jié)目《舞蹈怪獸》通過(guò)數(shù)字技術(shù)將舞者異化為不同的“怪獸”形象，并將真人舞者的舞蹈動(dòng)態(tài)以全息投影的形態(tài)投射于觀眾面前。舞者本人的肢體外貌被虛擬為一個(gè)個(gè)可愛(ài)的卡通形象，從而隱藏了舞者的身份信息。沒(méi)有人會(huì)去糾結(jié)于舞者本身的各種情況。而本體舞者也與這些虛擬形象建立十分親密且信任的關(guān)系，甚至一些舞者認(rèn)為“它”就是自己。因此，參與者能夠通過(guò)不同的卡通形象外殼將自己最真實(shí)的肢體表達(dá)傳遞給觀眾。

這一節(jié)目對(duì)新媒體舞蹈的全新探索解除了舞者心理層面“限制”。有性格障礙的表演者不需要再考慮眾目睽睽下所帶來(lái)的自身心理層面的壓力，這些虛擬的形象可以幫助他們從自己內(nèi)心的束縛中解放出來(lái)；而那些因?yàn)楦鞣N原因身形走形的專(zhuān)業(yè)舞者也可以重新自信地回到舞臺(tái)上。她們打破各種社會(huì)壓力，大膽自由地表達(dá)著自己的故事。同時(shí)，從未接觸過(guò)舞蹈的人群，也因這一獨(dú)特而有趣的形式參與到這一舞蹈活動(dòng)中來(lái)。由此可見(jiàn)，新媒體舞蹈沖破傳統(tǒng)舞蹈表演形式中的種種限制，使舞者在某種程度上獲得最大的舞動(dòng)自由。

1.2“無(wú)邊界”的創(chuàng)作空間

在傳統(tǒng)劇場(chǎng)舞蹈的創(chuàng)作過(guò)程中，編導(dǎo)除去對(duì)舞蹈本體的創(chuàng)作思考之外，還有一個(gè)最難以捉摸的問(wèn)題就是“場(chǎng)景空間的切換”。在傳統(tǒng)的劇場(chǎng)中舞臺(tái)上所有的一切都不可能憑空出現(xiàn)。如果作品需要變化場(chǎng)景，那么則需要完成“熄滅全部（部分）燈光——切換為舞臺(tái)布置——燈光亮起”這個(gè)過(guò)程。這種模式下就導(dǎo)致傳統(tǒng)表演方式的節(jié)奏相對(duì)緩慢。同時(shí)這些場(chǎng)景的布置都是靜態(tài)的，在作品中只起到一個(gè)切換空間，烘托情景氛圍的作用。可當(dāng)我們將視角聚焦于新媒體舞蹈作品時(shí)，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)“場(chǎng)景”的創(chuàng)作空間和作用就不止如此，它甚至可以作為一個(gè)主題概念存在于一個(gè)新媒體舞蹈作品中。這時(shí)“場(chǎng)景空間”的變換對(duì)于編導(dǎo)來(lái)說(shuō)就不是一個(gè)難以捉摸的問(wèn)題，而是成了一個(gè)新的創(chuàng)作思路。在作品《像素（Pixel）》中編導(dǎo)就通過(guò)數(shù)字技術(shù)不斷地切換舞者舞動(dòng)的場(chǎng)景，這些場(chǎng)景大多都是由互相交錯(cuò)的線條構(gòu)成的，它們有時(shí)呈波浪形不斷流動(dòng)，有時(shí)變換為密密麻麻的小點(diǎn)散落于空間中跟隨舞者運(yùn)動(dòng)，有時(shí)又交錯(cuò)成方格切分舞者的運(yùn)動(dòng)空間。編導(dǎo)利用新媒體技術(shù)使得空間中的點(diǎn)線面進(jìn)行不斷的交錯(cuò)變化，以此來(lái)扭曲觀眾真實(shí)的空間感知，實(shí)現(xiàn)對(duì)現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景邊界的跨越，展現(xiàn)一個(gè)虛幻的充滿(mǎn)科技感的世界。由此可見(jiàn)，當(dāng)傳統(tǒng)意義上時(shí)間、空間的概念被現(xiàn)代技術(shù)所抵消，那么一切都有可能會(huì)在舞蹈創(chuàng)作中發(fā)生。

1.3省卻“符號(hào)化”的擬真世界

“符號(hào)化”不論從任何角度來(lái)說(shuō)在舞蹈中都是一個(gè)不可避免的話(huà)題。編導(dǎo)需要依據(jù)自己的呈現(xiàn)需求來(lái)進(jìn)行相應(yīng)的舞蹈創(chuàng)作，以求讓受眾者能夠理解自己所要表達(dá)的這一“符號(hào)”。而受眾者則需要依據(jù)舞者所呈現(xiàn)出的肢體與情感的表達(dá)，來(lái)解讀編導(dǎo)所要傳遞出的作品“符號(hào)”。例如，若是編導(dǎo)想要通過(guò)舞者表達(dá)“水壺”這個(gè)符號(hào)概念，那么編導(dǎo)就需要從動(dòng)機(jī)開(kāi)始就尋找“水壺”的基本特征，以便受眾者能夠及時(shí)地感受到“水壺”這個(gè)符號(hào)的意義。而受眾者自然也就需要從這名“水壺”舞者一上場(chǎng)就開(kāi)始體會(huì)編導(dǎo)所要傳遞出的“符號(hào)”特征。在傳統(tǒng)舞蹈中，觀眾需要主動(dòng)地進(jìn)行作品要素的自我解讀。而在數(shù)字化的舞蹈作品中，我們可以直接通過(guò)數(shù)字技術(shù)將舞者完全變成“水壺”這個(gè)符號(hào)。舞者的手臂可能會(huì)延展為“壺柄”，舞者的軀干可能會(huì)變化成“壺身”，受眾者會(huì)完全真實(shí)地看到一個(gè)舞動(dòng)的“水壺”。如果再融合虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)等數(shù)字技術(shù)，受眾者就會(huì)親身進(jìn)入到這個(gè)“水壺”跳舞的世界。在新媒體舞蹈中，觀眾只需要沉浸于科技所帶來(lái)的直接的視覺(jué)圖像，逐步進(jìn)入一個(gè)超真實(shí)的擬真世界。這種直接的感官上的體驗(yàn)和刺激，減輕受眾者對(duì)于傳統(tǒng)舞蹈作品中“符號(hào)”的理解壓力，當(dāng)然這里不是界定新媒體舞蹈一定就不存在某些需要觀眾體會(huì)的“符號(hào)化”的元素。而是表明，相較于傳統(tǒng)劇場(chǎng)舞蹈而言，數(shù)字技術(shù)營(yíng)造的更真實(shí)的視覺(jué)圖像，省卻了受眾對(duì)“符號(hào)化”意義細(xì)心拆解的過(guò)程。新媒體舞蹈利用數(shù)字技術(shù)帶來(lái)了更加直接的感官刺激。這種打破現(xiàn)實(shí)世界，營(yíng)造人意識(shí)中的擬真世界的功能，是傳統(tǒng)的劇場(chǎng)藝術(shù)很難具備的。

2.以“新”的交互創(chuàng)造更多可能

新媒體技術(shù)介入傳統(tǒng)舞蹈后，使得舞蹈與故事情境、演出背景、觀演者都產(chǎn)生了極強(qiáng)的聯(lián)系。舞蹈的欣賞不再僅僅局限于對(duì)舞者肢體語(yǔ)言的欣賞，而是將光影互動(dòng)、舞臺(tái)布景、空間韻律都納入審美對(duì)象范圍。新媒體舞蹈的出現(xiàn)并不是以否定傳統(tǒng)舞蹈的表演方式而誕生。它試圖通過(guò)各種新興技術(shù)與舞蹈藝術(shù)互相結(jié)合，以求尋找到新時(shí)代下舞蹈藝術(shù)的全新表達(dá)方式。中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈與新媒體技術(shù)的交融、觀眾與演員的互動(dòng)、舞者肢體表達(dá)與數(shù)字技術(shù)結(jié)合等現(xiàn)象的出現(xiàn)，都標(biāo)志著舞蹈藝術(shù)與數(shù)字技術(shù)交互的過(guò)程中，將會(huì)創(chuàng)造更多的發(fā)展可能。

2.1人與數(shù)字的“共舞”

其一，舞蹈通過(guò)人體動(dòng)作來(lái)傳達(dá)情感、思想和故事情節(jié)，肢體動(dòng)作構(gòu)成舞蹈的基本元素?；谌梭w的基本構(gòu)造，舞者肢體的運(yùn)動(dòng)路線、幅度、速度都是有極限的。如果舞者的肢體完成不了某一特定的需求，我們就需要通過(guò)“意識(shí)”來(lái)補(bǔ)充代替。例如：當(dāng)我們想伸出手臂，表達(dá)“想要追求的遠(yuǎn)方”時(shí)，舞者的手臂長(zhǎng)度是有限的，所以編導(dǎo)就會(huì)要求舞者把自己的“意識(shí)”通過(guò)大腦傳遞到指尖，再通過(guò)指尖傳遞到肢體之外，以此來(lái)更加極致地表達(dá)“想要追求的遠(yuǎn)方”。然而當(dāng)“數(shù)字技術(shù)”融入舞蹈作品當(dāng)中時(shí)，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)“肢體”好像突破了人體機(jī)能所帶來(lái)的限制，肢體不再需要被某種“意識(shí)”來(lái)補(bǔ)充代替，因?yàn)椤皵?shù)字技術(shù)”會(huì)幫助我們完成這些事。新媒體手舞作品《母陀羅》通過(guò)工業(yè)攝像頭對(duì)舞者的手部動(dòng)作進(jìn)行圖像的捕獲，并傳送至動(dòng)作捕捉的裝置中，由此使觀眾可以實(shí)時(shí)觀看由舞者手部肢體生成的各種圖像，這些圖像變化的速度，呈現(xiàn)的視覺(jué)效果都遠(yuǎn)大于單純的肢體表現(xiàn)。例如：當(dāng)舞者的手臂以波浪的形式交錯(cuò)向上伸展，圖像就從舞者背后不斷向上生發(fā)出源源不斷流動(dòng)的波浪線條，直至空間的盡頭。數(shù)字技術(shù)與舞者肢體的交融為作品帶來(lái)更加直接且豐富的視覺(jué)效果，拓寬舞者肢體表達(dá)的空間，使得舞者的肢體呈現(xiàn)出一種科幻且具有沖擊力的視覺(jué)效果，人與數(shù)字“共舞”的過(guò)程中大大提升了舞者的肢體表現(xiàn)力，為舞者的肢體表達(dá)提供了更多可能。

其二，數(shù)字舞蹈的表演環(huán)境與傳統(tǒng)劇場(chǎng)不同，舞者的身體和動(dòng)作構(gòu)成舞蹈表演的一端，而另一端是數(shù)字技術(shù)帶來(lái)的另一個(gè)表演要素。通過(guò)數(shù)字技術(shù)所形成的虛擬圖像以一種“對(duì)象”感的形式與舞者共同完成作品的表達(dá)。當(dāng)這些虛擬圖像被編導(dǎo)賦予一定意義后，舞者就會(huì)與相應(yīng)的虛擬圖像在作品中呈現(xiàn)出一種“對(duì)話(huà)”的既視感。在新媒體舞蹈作品《Ⅲ》中，舞者就與數(shù)字技術(shù)生成的虛擬圖像展開(kāi)了一場(chǎng)“對(duì)抗”。作品中黑色的虛擬圖像不斷變化著形狀，以一種侵略的態(tài)勢(shì)與舞者發(fā)生交互關(guān)系，舞者不斷躲避這些黑色的虛擬圖像，呈現(xiàn)出一種“岌岌可?！薄绑@恐”“無(wú)助”的狀態(tài)，以此來(lái)表現(xiàn)一場(chǎng)無(wú)法逃脫的驚奇之旅。作品中舞者的肢體運(yùn)動(dòng)不斷地與虛擬圖像交互配合，當(dāng)黑色的虛擬圖像不斷朝著舞者逼近，舞者就節(jié)節(jié)后退直至虛擬場(chǎng)景變化，當(dāng)虛擬圖像以方格的形式將舞者困滯原地時(shí)，舞者的驚恐與慌亂也隨之而來(lái)。這段表演中舞者與虛擬圖像的關(guān)系好似一段新奇的“雙人舞”，二者在相互的交融配合中共同完成作品的演繹。這種合理的、極致的、有感染力的肢體表達(dá)與精細(xì)的數(shù)控技術(shù)，自然而然的就給受眾者呈現(xiàn)一個(gè)科幻卻又真實(shí)的舞蹈世界。

2.2沉浸式的文化體驗(yàn)

在傳統(tǒng)舞臺(tái)表演中，觀眾永遠(yuǎn)是以舞臺(tái)為主視角進(jìn)行舞蹈作品的觀賞。然而當(dāng)新媒體技術(shù)與舞蹈創(chuàng)作相結(jié)合時(shí)，一種沉浸式的觀演模式就為觀眾帶來(lái)一種前所未有的觀演體驗(yàn)。伴隨著舞蹈創(chuàng)作者們對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的深度挖掘，新媒體技術(shù)就自然而然地被運(yùn)用到傳統(tǒng)舞蹈的創(chuàng)作當(dāng)中。2021年河南衛(wèi)視春晚實(shí)現(xiàn)了前所未有的“破圈”，這一成果極大程度上可以歸功于虛擬場(chǎng)景與現(xiàn)實(shí)舞臺(tái)的完美結(jié)合。河南春晚的制作團(tuán)隊(duì)敏銳地捕捉到了新媒體技術(shù)與傳統(tǒng)文化的契合點(diǎn)，并通過(guò)新媒體技術(shù)為觀眾帶來(lái)全新的文化體驗(yàn)。舞蹈作品《唐宮夜宴》融合數(shù)字技術(shù)對(duì)原有作品進(jìn)行全新的演繹。該作品以唐代樂(lè)舞俑為形象，呈現(xiàn)出“鬢云欲度香腮雪，衣香袂影是盛唐”的別樣身韻審美意象。其制作團(tuán)隊(duì)將5G、AR等技術(shù)融入到作品表演當(dāng)中，使舞者在舞動(dòng)中進(jìn)入到預(yù)設(shè)的虛擬場(chǎng)景中。從宮廷宴會(huì)到博物館展廳，再到古代街市，一群嬌憨可愛(ài)的唐代仕女穿梭于極具唐代文化風(fēng)貌的虛擬場(chǎng)景中，大唐盛景結(jié)合演員別致的舞蹈動(dòng)作，使得觀眾仿佛穿越時(shí)空，身臨其境地感受到大唐盛世的文化風(fēng)韻。舞蹈藝術(shù)在這種奇觀化的虛擬場(chǎng)景中實(shí)現(xiàn)了“新生”，這種更為真實(shí)的、沉浸式的觀賞模式也為傳統(tǒng)舞蹈帶來(lái)了更多的關(guān)注度和討論量。

2.3“零距離”的觀演互動(dòng)

在新媒體舞蹈領(lǐng)域，觀眾在欣賞舞蹈作品時(shí)與舞蹈作品的直接互動(dòng)正成為一種創(chuàng)新趨勢(shì)，極大地增強(qiáng)了大眾對(duì)舞蹈藝術(shù)體驗(yàn)的參與感和沉浸感。舞蹈作品《VR_I》由瑞士著名編舞Gilles Jobin與頂尖技術(shù)團(tuán)隊(duì)Artanim共同打造。該作品利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，為觀眾創(chuàng)造出一個(gè)全新的、沉浸式的舞蹈觀賞環(huán)境。實(shí)現(xiàn)了觀眾與舞蹈作品的“零距離”互動(dòng)。觀眾通過(guò)佩戴VR設(shè)備，如背包、便攜計(jì)算機(jī)、虛擬現(xiàn)實(shí)頭顯以及四肢上的記錄儀，能夠身臨其境地參與到舞蹈表演中。同時(shí)不同于傳統(tǒng)的單人VR作品體驗(yàn)，《VR_I》支持五名觀眾同時(shí)體驗(yàn)，他們可以在虛擬空間中看到彼此的虛擬形象，并進(jìn)行實(shí)時(shí)互動(dòng)，這種集體沉浸式的體驗(yàn)增強(qiáng)了觀眾的參與感和共鳴。在《VR_I》中，觀眾和舞者的虛擬形象可以被延展，身體也能夠被放大和縮小。這種身體比例的縮放為觀眾提供了一個(gè)前所未有的觀演視角與體驗(yàn)。而這一新奇的體驗(yàn)也使得觀眾打破對(duì)于身體的傳統(tǒng)認(rèn)知，引發(fā)觀眾對(duì)于舞蹈藝術(shù)與虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的新熱潮和新思考，給予參與者深刻和難忘的藝術(shù)體驗(yàn)。因此，觀眾與新媒體舞蹈的直接互動(dòng)不僅是科技發(fā)展的產(chǎn)物，還是藝術(shù)創(chuàng)新的重要方向。它展示了新媒體技術(shù)在舞蹈藝術(shù)中的無(wú)限潛力，也為觀眾與藝術(shù)家之間建立了更加緊密和深刻的聯(lián)系。

3.結(jié)語(yǔ)

  新媒體技術(shù)迅猛發(fā)展的時(shí)代背景下，舞蹈藝術(shù)作為人類(lèi)情感與身體語(yǔ)言的重要表達(dá)方式，正經(jīng)歷著一場(chǎng)深刻而廣泛的變革。新媒體技術(shù)為舞蹈藝術(shù)注入了新的活力與可能，打破了傳統(tǒng)舞蹈表演的諸多限制，使得這一古老而又年輕的藝術(shù)形式在新時(shí)代迎來(lái)更加廣闊的發(fā)展空間，煥發(fā)出更加絢麗的光彩。展望未來(lái)，在這個(gè)數(shù)字信息高速發(fā)展的時(shí)代下，如何保持舞蹈藝術(shù)的純粹性和深度，同時(shí)引導(dǎo)觀眾在海量信息中篩選和欣賞優(yōu)秀的舞蹈作品，是我們需要共同思考的問(wèn)題。

文章來(lái)源：  《尚舞》   http://m.12-baidu.cn/w/wy/26862.html