國產(chǎn)動畫電影的現(xiàn)狀及發(fā)展趨勢

2009年以來，《喜洋洋與灰太狼》系列使得國產(chǎn)動畫開始登上電影的舞臺，自《熊出沒》以來，觀眾開始改變國產(chǎn)動畫電影時兒童片的看法，《西游記之大圣歸來》代表中國動畫電影發(fā)展的一個新的高度，通過它可以看到國產(chǎn)動畫電影的希望。2015年《西游記之大圣歸來》以9.56億的票房打破《功夫熊貓2》的6.17億票房，成為中國動畫電影票房的冠軍并獲得多項獎項，票房口碑雙豐收。隨之后2016年，我國動漫電影取得了進一步的發(fā)展，先是春節(jié)期間的《小門神》取得了7300萬的票房做了開頭，隨后是《大魚海棠》以5.65億的票房，年度內(nèi)票房僅次于《功夫熊貓3》，中國國產(chǎn)動畫電影走向一個新的時代。

一、國產(chǎn)動畫電影的現(xiàn)狀和傳播途徑

1、國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展現(xiàn)狀

我國國產(chǎn)動畫電影起步早但是發(fā)展很緩慢，隨著技術(shù)的發(fā)展和文化的覺醒，新世紀(jì)尤其是2010年以后我國動畫電影開始迅速發(fā)展。從電影的制作方來說，我國動畫的生產(chǎn)力主要集中在珠三角、長三角和環(huán)渤海這些經(jīng)濟發(fā)達的地區(qū)，既有專業(yè)性的內(nèi)容提供商，也有綜合運營商。新媒體環(huán)境下動畫電影的內(nèi)容上，開始逐漸面向各個年齡段的受眾，內(nèi)容為王也是動畫電影的制勝法寶，但是我國動畫電影產(chǎn)品類型單一缺乏普遍觀念。從受眾來說我國動畫電影的原創(chuàng)力不足，多為改編和重復(fù)開發(fā)，而且受眾也是長期受到美、日、韓三國動畫電影的影響，對國產(chǎn)動畫電影的期待很高，因此就出現(xiàn)了橫向比較的觀點，以為的抨擊國產(chǎn)電影的一些技術(shù)和制作的瑕疵，就呈現(xiàn)國產(chǎn)動畫電影受眾不買賬的現(xiàn)象。

2、國產(chǎn)動畫電影的傳播途徑

國產(chǎn)動漫主要是通過漫畫書、電視動畫片和電影進行傳播，隨著新媒體的崛起，動畫電影的傳播途徑更加的多樣化，呈現(xiàn)電視、電影、網(wǎng)絡(luò)三大主要傳播渠道。電視媒體發(fā)行難度比較大，中國動漫播出電視渠道少、收益差、曝光率低；影院對動漫的采購比例較小，在國內(nèi)傳統(tǒng)意義上動漫的受眾都還是兒童，每天的排片較靈活，因此動畫電影的轉(zhuǎn)換成本小；網(wǎng)絡(luò)傳播具有覆蓋面積最廣、人群跨度大、觀看方便、發(fā)行成本低等優(yōu)點，同時網(wǎng)絡(luò)媒體通過對多話內(nèi)容的細(xì)化提高動漫需求，各視頻網(wǎng)站都開辟了專門的動漫板塊。新媒體下動漫具備社交屬性滿足社交需求，如彈幕、漫展、動漫社區(qū)等。網(wǎng)絡(luò)新媒體可以產(chǎn)生動畫產(chǎn)品的衍生需求，如手游、端游等。網(wǎng)絡(luò)新媒體成為動畫電影傳播的最為主要的方式，網(wǎng)絡(luò)社交媒體、以及視頻播放器等等，使得動畫電影可以更加快速便捷的傳播到動畫愛好者的視野中。

二、國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展趨勢

1、全齡化的受眾定位

受眾定位對于電影的作品的制作和傳播十分重要，首先電影是大眾文化的具體形式之一，作為短暫的階段性的文化消費品它不同于一般的商品，電影的受眾自然是越多越好。其次電影的受眾定位傳播還涉及到消費主體的性質(zhì)和消費能力方面。我國國產(chǎn)動畫電影均是以兒童為觀眾，兒童對于電影的消費多是由父母決定的，父母決定兒童看電影的題材和看電影的場所，限制動畫的成人化傳播。再次，動畫不僅僅是兒童的消費品，成人也有孩子的某些消費特征，他們對動畫產(chǎn)品也存在潛在需求，這一點我們可以通過日本動漫在中國的消費群體很大一部分是成年人看得出來。

2、精良化的制作

電影《阿凡達》在中國的熱映，人們認(rèn)識電影制作廣泛應(yīng)用科學(xué)技術(shù)是電影成功的一個重要原因。隨意技術(shù)的不斷進步，電影制作朝著更加專業(yè)更加精細(xì)的方向發(fā)展，尤其是電影中環(huán)境的呈現(xiàn)以及人物的刻畫，視覺上帶給人的沖擊感更加是受眾感同身受。其次是電影使用的3D播放技術(shù)，據(jù)了解很多的青少年兒童在電影院傾向于選擇3D電影，大制作高投入的動畫電影將會越來越多。但也要避免技術(shù)決定論，技術(shù)是重要的部分，但是夸大技術(shù)的作用而忽視文本同樣是不可取的，好的電影應(yīng)該是內(nèi)容上的精彩，技術(shù)是錦上添花。

這幾年來中國動畫呈現(xiàn)了高精端的制作，無論是小中華的《精靈王座》還是口碑較好的《大魚海棠》，和票房較高的《西游記之大圣歸來》等這些叫好又叫座的電影他們其中的一個共性就是制作越來越精良。這類電影在制作過程中是通過一系類的動畫技術(shù)的后期合成，對于動畫來說，技術(shù)的制作是最主要的故事呈現(xiàn)方式。而且近幾年來的電影3D技術(shù)的應(yīng)用，這對于年輕的觀眾來說是很有吸引力的，電影視覺上給人的感覺很沖擊，帶給受眾不同的體驗。 

3、電影內(nèi)容上群眾化藝術(shù)化

近幾年來的動畫電影大多是取材于民間故事或者是民主，都可以說是故事新編，這樣的取材的群眾基礎(chǔ)比較大。《西游記之大圣歸來》故事內(nèi)容選材于四大名著，自80年代以來，孫悟空形象深入人心，孫悟空勇敢本領(lǐng)高強幾乎是所有人的偶像，該電影的內(nèi)容主角契合了受眾的認(rèn)知，通過敘述大圣沖突封印尋找真實自己，描述當(dāng)代生活人們的心里狀態(tài)，因此電影很容易引起中青年人的情感共鳴。就想《功夫熊貓》和《花木蘭》都是中國耳熟能詳?shù)墓适拢赃M來的故事都是走大眾路線。而《大魚海棠》則是借鑒日本的動畫的表現(xiàn)手法，可以說中國的動漫電影借鑒國外的先進經(jīng)驗，不斷的就地取材，創(chuàng)造出更多的好故事好電影。

三、結(jié)語

國產(chǎn)動畫電影在不斷的取得突破性的發(fā)展，從2009年以來的出現(xiàn)在大眾視野中的喜洋洋系列，到2015年全民關(guān)注的《西游記大圣歸來》，和后來的《小門神》及《大魚海棠》等等，新媒體環(huán)境下，全民積極參與的動畫電影討論傳播，國產(chǎn)動畫電影進入齊天大圣時代。新時代的國產(chǎn)電影一改傳統(tǒng)動畫的風(fēng)格，應(yīng)用先進的技術(shù)進行制作和宣傳，同時要看避免陷入技術(shù)決定論的狹隘圈子，傳播體裁和內(nèi)容以全民為受眾，這些將是我國動畫電影發(fā)展的大趨勢。

本文來源：《記者搖籃》：http://m.12-baidu.cn/w/xf/22732.html